实例教程

本篇教程主要讲一下混合颜色带的使用和原理，混合颜色带是混合选项中的一项功能，通过它可以快速选择火焰、烟花、云彩、闪电等色调与背景之间有较大差异的对象。通过设置混合颜色带中的通道选项，拖动混合滑块等可以快速隐藏背景，只在画面中显示主体对象，被隐藏的区域也可根据需要随时恢复显示。具体教程通过PS来学习一下吧。 操作步骤： （1）打开方式 a）方式1：【图层】-【图层样式】-【混合选项】； b）方式2：在图层面板中，直接双击图层右侧的灰色地带，可打开图层样式对话框，对话框中的第一项就是”混合选项”； （2）参数解读 a）在”混合颜色带”下拉列表中可以选择控制混合效果的颜色通道。”灰色”表示使用全部颜色通道控制混合效果。 选择其他通道后，PS会依据当前设置的通道颜色信息来确定参与混合的像素。 b）对话框中还包含了两组混合滑块，即：”本图层”滑块、”下一图层”滑块，它们用来控制当前图层和下面图层在最终的图像中显示的像素。通过移动混合滑块，可根据图像的亮度范围快速创建透明区域。 我们还可定义部分混合像素的范围，从而在混合区域和非混合区域之间产生一种平滑的过渡效果。 c）”本图层”指的是当前操作的图层，拖动”本图层”滑块可以隐藏当前图层中的图像。 将左侧的黑色滑块向中间移动时，当前图层中色调较暗的像素会逐渐变为透明； 将右侧的白色滑块向中间移动时，当前图层中色调较亮的像素会逐渐变为透明； d）”下一图层”指的是位于当前图层下面的那一个图层。移动”下一图层”滑块可以显示下面图层中的图像。 将左侧的黑色滑块向中间移动时，可以逐渐显示下面图层中较暗的像素； 将右侧的白色滑块向中间拖动时，可以逐渐显示下面图层中较亮的像素； 【小总结】：用一句简单的话总结，就是：”本图层”负责隐藏，而”下一图层”负责显示。 e）按住Alt键单击滑块，可以将其分离。增加分离后的两个滑块的距离可以在透明区域与非透明区域之间创建平滑的过渡。   【注意】：在通过混合滑块选取对象时，它只是将背景图像隐藏，并不是真正地将其删除。被隐藏的图像是可以恢复的。 重新打开”图层样式”对话框后，将滑块拖回原来的起始位置便可以将隐藏的图像显示出来。 2.3、数字的含义 在”混合颜色带”中，”本图层”和”下一图层”都包含一个渐变条，它们分别代表当前图层中的图像和下面图层中图像的亮度范围，从0（黑）到255（白）。 在默认状态下，黑色滑块位于渐变条的最左侧，它上面的数字为0，白色滑块位于渐变条的最右侧，它上面的数字为255。 拖动黑色滑块可设置亮度范围的最低值，拖动白色滑块可设置亮度范围的最高值。拖动某一滑块时，该滑块上方的数字就会发生改变，通过观察数字可以准确地判断出图像中有哪些像素参与了混合，哪些像素被排除在混合效果之外。 （1）“本图层”滑块中的数字 “本图层”滑块用来控制当前图层上将要混合并出现在最终图像中的像素范围，拖动滑块可以隐藏当前图层中的像素，被隐藏的区域将变为透明区域。 黑色滑块用来设置亮度范围的最低值，因此，如果将该滑块拖动至128处，所有亮度值低于128的像素都将变为透明区域。 白色滑块用来设置亮度范围的最高值，因此，如果将白色滑块拖动至128处，则所有亮度值大于128的像素将变为透明区域。 （2）“下一图层”滑块中的数字 “下一图层”滑块用来控制下面的图层将在最终图像中混合的像素范围，通过移动滑块可以在混合结果中显示下面图层中的图像。 将”下一图层”中的黑色滑块拖动到128处时，下一图层中亮度值低于128的像素将透过当前图层显示出来。 将”下一图层”中的白色滑块拖动到128处时，下一图层中亮度值高于128的像素将透过当前图层显示出来。 （3）滑块分开后显示的数字 如果按住Alt键单击滑块，滑块就可分离。被分开的滑块上方也会出现与之对应的数字，它们代表了部分混合的像素范围。   简单来讲，PS会在分离后的两个滑块之间的像素创建半透明区域，从而产生比较柔和的过渡效果。滑块距离越大，图像之间的过渡越柔和。 2.4、从混合结果中创建图像 由前面叙述可知，”混合颜色带”只是将像素隐藏，并未真正将其删除。这种方式可以保留原始图片的信息，可以随时修改，带来了很大便利。 但是这种特性有时候也很不方便，像我之前所说，一个完美的选区通常来讲，肯定是由一系列工具/命令组合生成的。混合颜色带由于并未真正删除像素，所以当你载入选区时，你会发现：并没有载入我们想象中的对象的边界，而是载入了整个图片的边界区域。 （1）从下图中，我们可以看到，经过”混合颜色带”后，多余的像素确实消失了； （2）但是，从图层面板中的预览图你会发现，图层面板中的缩略图中没有有出现透明像素； （3）所以当你载入选区时，你会发现，选区居然是整个图片的区域； （4）这显然不是我们想要的，此时可以：选中图层-右键-转换为智能对象；转换为智能对象后从图层的缩略图就可以看出，背景被删除了； （5）再次载入选区，发现这次载入的就是目标对象的选区了； 所以，为了能够对选区进一步编辑，有必要将”混合颜色带”隐藏的区域真正删除。 3、抠图案例3.1、案例——火焰 原图1： 原图2： 合成效果： 制作步骤： （1）选择【移动工具】，按住Shift键，将火焰拖动到人像中，由于两个图像是相同大小的，并且拖动时也按住了Shift键，因此火焰图像的边界与当前文档的边界对齐； （2）通过”混合颜色带”这种隐形的蒙版将一部分火焰遮罩，显示出背景图层中的人物，进而创建一幅合成效果的图像； （3）双击火焰图层，打开”图层样式”对话框，直接进入到”混合选项”，向右侧拖动”本图层”中的黑色滑块（54），火焰图像中的黑色区域逐渐变为透明区域。 （4）从当前效果可以看到，火焰的边缘过于清晰，图像合成的效果非常生硬。此时可以按住Alt键单击黑色滑块将它分开，再将右半边滑块向右侧拖动（54，181），创建半透明的过渡区域，使边缘产生柔和的过渡效果。 3.2、案例——闪电 原图1： 原图2： 合成效果： 制作步骤： （1）用【移动工具】将闪电图像拖动到大桥图像中，放置在画面的左上角； （2）双击闪电图层，打开”图层样式”对话框，按住Alt键单击”本图层”中的黑色滑块，将其分离，将右半边滑块向右侧拖动（0，242），拖至靠近白色滑块处，这样可以创建一个较大的半透明区域，使闪电周围的蓝色能够较好地融合到背景图像中。 （3）此时观察图像，发现闪电图层的边界有些过于清晰，此时可以为其添加一个图层蒙版，选择一个柔角画笔，设置画笔的不透明度，用黑色画笔进行涂抹，将生硬的边缘隐藏。 3.3、案例——烟花 原图1： 原图2： 合成效果： 制作步骤： （1）将烟花拖动到迪士尼乐园卡通图像上，利用”混合颜色带”为天空点缀烟花。 （2）双击烟花图层，打开”图层样式”对话框，向右侧拖动”本图层”中的黑色滑块（99），使烟花的黑色背景变为透明。 （3）从当前的图像效果中可以看到，烟花遮盖了雕像的手臂部分，虽然再向右侧拖动黑色滑块可以使这部分遮挡的烟花也变为透明，但烟花就不完整了。 （4）此时，”下一图层”就发挥作用了。向左侧拖动下一图层中的白色滑块（185），使手臂显示出来。 【提问】：为什么是拖动”下一图层”中的白色滑块？ 【回答】：因为被烟花遮挡住的手臂是白色的，属于亮度比较高的像素。 4、结语 好了，本期文章到这里就结束啦！可以看到，在选取火焰、闪电、烟花时，”混合颜色带”还是非常方便的。 如果需要素材练手，可以关注我个人公众号【小申羊】，回复【20191130】获取。 今天北京迎来它的第一场雪，银装素裹，分外妖娆，出门观看雪景也是一件十分惬意的事。 具体的操作还是需要同学们在实例中进行操作，这样才能提高PS技术，毕竟看很多教程，不如亲自动手练习一篇。

大家好，今天给大家分享一个仿“我就是街舞”字体的效果。 原图  完成效果图 要点： 1、字体变形 2、分笔画上色 3、给文字加轮廓 4、给文字加阴影 5、使用笔刷制作背景 6、添加划痕和墨迹 以下是具体步骤 1、字体变形 首先打开ai，用文字工具写下“冰与火之歌”，这里用的字体是：汉仪铸字木头人W (字体见附件) 选中字体，右键点击创建轮廓—>取消编组—>释放复合路径，将笔画进行拆分 “歌”字出现了问题，按住鼠标左键框选“口”，然后右键选中“建立复合路径” 使用删除锚点工具，删掉多余的点 拆分开依然连在一起的笔画 拆分完成后得到一堆笔画（当然也可以直接用钢笔将笔画勾出来） 接下来打开ps，新建2400*1600画板 将AI里的笔画分别复制粘贴到ps里，重新排列笔画并改变颜色 2、分笔画上色 选中第一个笔画图层 快捷键ctrl+shift+n新建一个图层,右键创建剪贴蒙板 使用ps自带的圆扇形细硬毛刷，设置大小为50，对不透明度使用压力 首先用颜色1顺着笔画的走向刷三四层左右，然后叠加颜色2，再叠加部分颜色3 （注意：这里使用的是手绘板，如果使用鼠标，记得把画笔不透明度和流量调成60%或者更小） 使用同样的上色方法给剩下的笔画上色，这里“火”的两点处和“歌”的一个口部分只叠加了颜色1和颜色3 （注意位于底层的笔画与上层笔画的关系，衔接处的颜色1要深些，颜色2浅些，制造出阴影的效果） 3、给文字加轮廓 使用钢笔工具顺着字形勾一个轮廓出来，命名为“大轮廓”， 再用钢笔工具勾一个小一点的轮廓，命名为“小轮廓”，分别用颜色4和颜色5上色 4、给文字加阴影 选中所有文字图层，右键转换为智能对象，命名为“文字层” 复制一个文字层，命名为“文字阴影层”，将该图层置于“文字层”下方 双击“文字阴影层”添加图层样式，选择“颜色叠加”，吸取颜色3的颜色，点击确定 右键选择“栅格化图层样式” 向上移动“文字层”5像素，向下移动“文字阴影层”5像素 选中“文字阴影层”，ctrl+shift+n新建图层，右键创建剪贴蒙板 切换到“柔边圆”画笔，设置大小为50，颜色为颜色6 使用画笔在远离边缘的地方刷五六下，然后同理将其他地方的阴影也画上 （注意这里是用的是手绘板，如果使用鼠标绘制的话，记得把画笔的不透明度和流量调成60%左右） 5、使用笔刷制作背景 新建图层，命名为“泼溅层”，双击图层添加“渐变叠加”，颜色为 #ff008 和 #00fcff 设置“泼溅”笔刷大小为1200，画出泼溅背景（注意手法：按住鼠标左键的同时向下移动画出第一笔，接着画出整个背景，不合适的图案可以撤销一步再画） 新建图层，命名为“水花层”，复制粘贴“泼溅层”的图层样式 设置“水花”笔刷大小为1200，大小抖动0%，角度抖动40%，画出水花背景（注意手法：围绕文字点几下鼠标） 修改“水花层”不透明度为60% 新建图层，命名为“闪电层”，复制粘贴“泼溅层”的图层样式 移动“闪电层”到“泼溅层”的下方 设置“闪电”笔刷大小为1200，大小抖动40%，角度抖动51%，画出闪电背景（注意手法：围绕文字点几下鼠标） 新建图层，命名为“雾气层”，复制粘贴“泼溅层”的图层样式 移动“雾气层”到“闪电层”的下方 设置“雾气”笔刷大小为1400，大小抖动0%，角度抖动0%，画出雾气背景 6、添加划痕和墨迹 栅格化“顶层轮廓”和“底层轮廓”，然后合并两个图层，命名为“轮廓层”，给“轮廓层”添加图层蒙版 再次使用“圆扇形细硬毛刷”,设置笔刷大小为40 （使用鼠标的话记得调整画笔不透明度为80%，流量为80%，对不透明度使用压力） 按照文字的笔触走向绘制刮痕 出现多余的刮痕时，按快捷键X切换画笔颜色为白色，将多余的刮痕去掉，然后继续绘制其他刮痕 创建新图层，命名为“墨迹层”，置于文字文件夹上方，右键创建剪贴蒙板 使用“墨迹”笔刷，设置大小为1200，在“墨迹层”上画出墨迹 到此就完成喽！  ​

本篇制作的是一款质感水晶图标，全部在PS中来完成，说是图标，也可以说是平面的素材，整个设计的是水晶几何形状，在设计中很容易做出简约风格，具体还是需要通过教程来制作才可以知道实际操作起来是什么情况，很多我们平时看似简单的设计，只要用在对应的地方就可以是很棒的设计，一起来学习一下吧。 效果图： 灵感来源 来自Jose A.ortiz的一组光感作品，看了作品里对光源把握很好，于是临摹了一下，有所心得。在他原有的作品上，增加了光的作用，此外也增加了我自己的方法和理解。 软件：Photoshop 2019 本文对所涉及的软件基础工具不多做特别详细的解释，如果对工具仍然不熟悉的小伙伴，可以先移步软件的基础操作再进行实例练习，本文更多提供的是一种创作的思维过程和方法。 用笔刷实现渐变 我很喜欢PS的笔刷，但是用来用去发现最常用的还是默认那款。今天我们就用最普通的笔刷来「刷」出色彩。 虽然软件里有渐变工具，但是要想实现渐变这一视觉效果，在PS中有无限的实现途径。比如今天我们要用的就是用笔刷来实现渐变。 用笔刷来实现渐变，和绘画是一个道理，非常自由的调配色彩。这样能让渐变的色彩表现更自由。 以上左右两个圆的色彩填充就是分别采用了渐变工具、柔边圆画笔笔刷。可以看到右边笔刷刷出的渐变比较自然灵动，而左边相对比较平直，没有变化。如果想要实现比较灵活的视觉效果，左边用渐变工具以后，还需要做更多的处理。 绘制水晶晶体外形 首先还是需要我们在PS中绘制出水晶的外观轮廓。 STEP 01 我们可以首先在草图上找到合适的形态，水晶是一种有机形态，可以探索多种不同的形态画法。 这里大家可以看到我们有多条边线，这是把位于水晶背面的边线也表现出来了。这是为了让我们在软件里绘制形状时清楚水晶的结构，每一个面都需要填色到位，我们要让水晶保持透明。 STEP 02 打开PS，新建一个2000*2000px的文档，将背景设置为暗蓝色。一般来说，光感效果都需要暗色背景来衬托其光亮。 STEP 03 按照草图给定的轮廓线，运用钢笔工具进行绘制。绘制的目的是建立起水晶晶体不同的「面」，这样才能帮助填色。 水晶的晶体一共有8个面，前后分别表现为4个面。 前后4个面是遮挡的关系（前面挡住了后面），在这里如果降低了图层的透明度就能看到，因为透明，这8个面的视觉相互影响。 相应的，在图层上也需要安排好它们的顺序。 「刷」出色彩 按照顺序，从前方的左下这个形状开始填色。 STEP 04 首先我们需要调出这块三角形的轮廓线，在轮廓线内涂抹色彩。这就可以利用我们上一步所绘制的8个形状，分别进行。 在按住键盘上的Ctrl键时再单击鼠标左键，就能形成蚂蚁线轮廓，新建一个图层，把所涂抹的色彩放到新图层上，下方的形状图层就可以关闭了。 这里我只使用柔边圆这个最普通的画笔，将其放大，可以任意涂抹大块的色彩。 色彩我们可以从蓝色开始，然后再为其增加其他的色彩比如紫色、红色等。 PS在色彩方面的优势就是可以对色彩进一步优化，比如大家在色彩搭配方面一开始并不满意，后期也可以通过调色或者改变透明度、图层混合模式等一系列方式进行质感的提升。 STEP 05 按照上述方法继续涂抹正面的另3个面，色彩不要太过，让整体画面保持平衡。 在这里我的配色方案是用蓝、紫作为主色，然后辅以橙色以及洋红。 STEP 06 接下绘制位于背面的4个面，这4个面在正面的「下方」，但这里不需要关闭上面的图层，而是保持上面的图层可见，看看它们彼此重叠后的效果，可以随时调整上面的图层的透明度甚至色彩。 进一步润色 到这一步我们就已经把初步的工作完成，接下只需要进一步修饰、润色。 STEP 07 可以把每一面的图层都经过调色处理，这通常处理一些比较细的色彩细节。最常用的调色工具是【色相/饱和度】，这一步主要是为下一步整体调色服务。 也许这并看不出多少改变，因为此时还只是微调，色彩只要不出偏差，都不需要大的调整。 STEP 08 这一步开始增加高亮的部分，这部分采用小一些的白色柔边圆增加在面的边缘部分。这里我采用的是增加剪切蒙版http://www.16xx8.com/tags/38847/的方式，如果光亮太过白，可以实当减弱其透明度。 将白色的高光增加在边缘部分能进一步强调水晶的体积感。 调色阶段 这时正式进入进一步调色的阶段。 STEP 09 这时将除了背景以外的所有图层编为一组，然后把这个组命名为备份，再复制一个组，将这个组合并为一个图层，然后把这个图层命名为水晶，我们对这个水晶图层进行调色。 原有的备份组关闭其可见，但在需要比较调色后的效果时，也可以开启随时比较观察。 首先我们运用【自然饱和度】，增加色彩的饱和度。 STEP 10 再调整【曝光度】以及【曲线】，增加画面的色调明暗对比。 STEP 11 再进一步采用【色彩平衡】，对色彩做进一步修饰。 虽然没调色之前，看起来并没有什么不妥，但是调色之后再对比，就会发现之前的版本的色调看起来很黯淡。 到这一步色彩已经完成。 光色美化 光线是我们这次练习的重点，因此接下就来继续增加光效。 STEP 12 首先来增加其本身的色光，复制上一步的水晶图层，然后栅格化图层，将其进行【高斯模糊】。模糊参数可以设置到72，甚至更大。 然后将这个图层的混合模式改为【滤色】，透明度降至70%。这样也会为画面增加一种梦幻感。 STEP 13 再将原有的水晶图层进行栅格化，这里我们要对这个图层应用【滤镜>光照效果】 STEP 14 最后，在背景之上新建一个空图层，用画笔画出中央略亮的感觉。 到此我们就完成了整个制作步骤。设计没有终点，这一步以后还可以返回重新调色，增加光效等。 完成： 搜索公众号ps学堂，免费领取自学福利 对图标感兴趣的同学们，可以挑战自己的动手能力，通过教程来学习一下。

ps怎么设计英文字母样式的LOGO？ps中想要设计一款简单的字幕logo，该怎么设计这个图标呢？下面我们就来看看ps设计logo的教程，需要的朋友可以参考下 1、首先打开一个psd文件作为演示。 2、新建一个画布。用钢笔工具绘制如图所示路径。 3、按键ctrl+enter。将路径转换为选区。 4、按键alt+delete。将选区填充上你自己喜欢的颜色。 5、新建一个图层。在新建的图层上在用钢笔绘制如图所示路径。同样转换成选区。 6、同样填充自己喜欢的颜色。小编填充为蓝色。调整遮挡关系。得到如图所示图形。 7、新建一个图层。用椭圆工具绘制如下图形。将图层放到最底下。 8、在绘制一个圆环。这个logo就完成了。 总结： 1、打开psd文件。 2、用钢笔工具绘制形状 3、调整透视和遮挡关系 以上就是ps设计英文字母标志的教程 ，希望大家喜欢，请继续关注脚本之家。

教程由两部分构成：牛仔布补丁和牛皮字。两部分制作方法也非常类似，过程：先用选区等截取想要的纹理，用图层样式加上初步的浮雕效果，然后缩小选区，增加描边，缝纫的线条等即可得到初步的效果，后期再增加一些细节增强真实感即可。 最终效果 1、打开小牛皮。 2、顺便把牛仔布也放进去。 3、输入一种字体为“方正胖头鱼”的字体，大小为230左右，大点小点无关紧要，字体也可以自由选择。 4、先做牛仔布这个效果，我们需要把这个字体的范围扩大，我不喜欢用选区扩展。好像有点失真，我用另外一种办法 —— 图层混合模式里的“外发光”确实好用！有人会说既然这样为什么不用“描边”？描边会产生硬硬的棱角，不好用。 双击文字层打开图层混合，按图操作不细说，要注意的是别让外发光范围超出牛仔布。 5、现在的字边缘还是有点虚，去通道调下，隐藏掉牛仔布，回到通道，复制任意一个颜色的通道，打开色阶调一下。具体数值自己把握，这样我们就得到一个边缘滑润的外轮廓，反相，CTRL+左键拿到选区后回到图层栏。 6、在牛仔布下面新建一层，填充任意颜色。 点击牛仔布层，执行“图层-创建剪贴蒙版”，或者快捷键“CTRL+ALT+G”,或者按住ALT把鼠标指针移到牛仔布层和填充层之间，出现一个图标指向箭头图标时点击左键。 7、下面我们继续给这个牛仔布增加效果。双击填充层打开图层混合模式。 8、继续给上效果，现在是缝线的凹陷效果，CTRL+鼠标左键点击填充层取得选框，“选择-修改-收缩”。往内收缩16像素（虽然扩展不好用，收缩还是很给力的）。 9、回到“路径”界面，点击下面的“从选区产生工作路径”按钮。我们得到一个路径。 10、回到图层，在牛仔布上面新建一层，选择大小为3像素，硬度为0的黑色画笔。 11、按P选择钢笔工具，右击鼠标键选择“描边路径”。 12、双击这个描边层进入图层混合模式，添加“斜面和浮雕”效果。注意我画圈的地方。 13、双击这个描边层进入图层混合模式，添加“斜面和浮雕”效果。我画圈的地方是提醒各位注意光线的变化。 14、新建一个20*100新文档，用椭圆工具画一个笔刷。这个我准备用来模拟缝合线。“编辑-定义画笔预设”，记住存盘时的名字，到时候好找。 15、在路径栏里点击工作路径，回到图层，在凹陷层上面新建一层，接着预设画笔，按B，点击画笔预设按钮，好几个地方能找到这个按钮。 找到画笔，更改角度，大小和间距。 16、预设完毕后选个浅色的前景色，按P，右键鼠标键选择“描边路径”。 17、现在这个缝线看上去还不是很真实，我给它们添加一点效果，首先是“斜面和浮雕”。 18、下面我还要开始模拟牛仔布用剪刀剪开后边缘散出的纤维。 再新建一个文档制作笔刷，如果你刚才的那个文档还在的画就直接画，用一个像素的画笔歪歪扭扭的画一条线。“编辑-定义画笔预设”。 19、同样对它进行预设操作。 20、点击路径栏 左键工作路径取得路径后回到图层，在填充层上按P，右键鼠标键选择描边路径。 21、牛仔布告一段落，下面开始做牛皮文字。点开文字层，刚才我对他动了手脚，现在必须恢复过来。 点开牛仔布，清除图层样式。 22、把底下的牛皮复制一层，拉到文字层上面~ALT+CTRL+G 创建图层蒙版。 23、添加斜面和浮雕。 24、CTRL+鼠标左键点击文字层取得选区，收缩14像素。直接描边，我放弃用工作路径，想加快速度。 25、高斯模糊3.0，添加斜面和浮雕。 26、将复制的描边层填充度改低。 27、这个选区转为路径，在凹陷层上面新建一层制作缝线。前面说过的一些方法，我后面就不再细述。 28、找到刚才使用过的缝线笔刷，如果你储存了就不用从头设置了。 29、按P，选用浅色前景色，右键鼠标选择“描边路径”。 30、添加斜面和浮雕，投影。 最终效果：

上一篇我们讲到了钢笔抠图法，小伙伴们钢笔工具练习的怎么样了？今天可就到了发挥的时候，我们接着学习抠图方法。忘了的小伙伴点这里迅速温习《最全PS抠图指南！99%的抠图方式都在这里（上篇）》 四、   钢笔抠图法 本案例中汽车车轮与地面的交界处、旗杆以及汽车上部反光区域，颜色信息混合严重，同时汽车的轮廓线较为简单，所以在这里使用钢笔抠图法最为合适。   具体操作步骤如下： 1、     导入素材图，双击图层上的小锁解锁，选择钢笔工具，结合Ctrl+/-放大/缩小画布，沿着汽车边缘绘制路径，闭合路径后，按住Ctrl键调节不精确锚点的位置和手柄角度，按住Alt键拖动锚点的单个手柄，调整曲线的曲度，目的是让沿着车子边缘绘制的路径，更加精准平滑，保证汽车以外的部分在路径围成的区域以外，抠图路径及细节如下： 2、     调整好路径上所有锚点之后，鼠标移至路径区域以内，鼠标右击，选择“建立选区”，弹出对话框，勾选“消除锯齿”，羽化半径设为0.3像素。 3、     确定后，即生成了一个羽化半径为0.3像素的选区。 4、     Ctrl+J将汽车复制为一个新的图层，抠图就完成了。 5、     新建图层，填充一个背景颜色，删除抠图中穿帮的小细节，优化抠图边缘。 五、   通道抠图法 通道抠图法最常用于人物头发、动物皮毛和半透明物体的对象抠像。 案例一、人物头发抠像 1、导入素材图，双击图层上的小锁解锁，M调出矩形选框工具，框选出包含头发的图片区域，Ctrl+J将选区复制为一个新的图层，关闭原图左侧的眼睛，单击“通道”切换至通道面板，即可看到RGB、红、绿、蓝四个通道。     2、依次单击查看红、绿、蓝三个通道的对比度，发现通过蓝色通道观察的人物主体与背景的对比度最大。   3、在蓝通道上右键，选择“复制通道”，隐藏其他通道，只显示“蓝 副本”通道。 4、Ctrl+L调出色阶面板，调节“暗部”和“中间调”滑块，参数分别设置为42和0.86，加强主体对象与背景的对比度，点击确定。     5、Ctrl+L再次调出色阶面板，调节“暗部”、“中间调”和“亮部”滑块，参数分别设置为12、0.85和237，继续加强主体对象与背景的对比度，点击确定。     6、M调出矩形选框工具，框选出头发区域，B调出画笔工具，前景色设为黑色，流量、不透明度均为100%，调节画笔大小将画面中的主体部分涂为黑色。   7、Ctrl+L再次调出色阶面板，调节“暗部”、“中间调”和“亮部”滑块，参数分别设置为11、0.45和217，再次加强主体对象与背景的对比度，点击确定。     8、按住Ctrl键，鼠标单击“蓝 副本”，即选中了画面中的亮部区域。 9、Ctrl+Shift+I反选暗部区域，显示RGB通道，关闭“蓝 副本”通道。     10、切换回图层面板，Ctrl+J将选区复制为一个新的图层，命名为“头发抠图”，到这里就完成了人物头发部分的抠图。   11、抠出身体部分：单击原图图层，选择钢笔工具，沿着身体部分绘制，绘制完成后，鼠标放至钢笔路径内部，右键单击建立选区，羽化半径设为0.1像素，勾选“消除锯齿”，点击确定。     12、Ctrl+J将选区复制为一个新的图层，命名为“身体抠图”，新建一个空白图层，填充蓝色背景色。到这里整个人物抠图就完成了，效果图如下：   案例二、半透明物体抠像 1、     导入素材图，双击图层上的小锁解锁，使用钢笔工具，分别勾选出人物主体部分和婚纱部分；显示婚纱图层，隐藏人物主体图层和原图，切换到通道面板。   2、     从红、绿、蓝三个通道中选择一个对比度最强的通道，右键，复制通道。这里选择蓝色通道，选中“蓝 拷贝”通道，选择钢笔工具，绘制出婚纱以外的部分，右键建立选区，填充为黑色。   3、     取消选区，Ctrl+L调出色阶面板，调节“暗部”、“中间调”和“亮部”滑块，增加婚纱和背景的对比度，参数分别设置为20、0.96和184，点击确定。   4、     B调出画笔工具，前景色设为黑色，属性栏画笔模式改为叠加（⭐重点），降低流量和不透明度至40%，在婚纱的半透明处涂抹几下，让婚纱边缘看起来更轻薄，切换前景色为白色，将左侧过于透明的地方补回一点白色。   5、     按住Ctrl键，鼠标单击“蓝 副本”，即选中了画面中的婚纱区域。选中RGB通道，关闭“蓝 副本”通道，切换至图层面板，Ctrl+J将婚纱复制为一个新的图层，到这里婚纱部分的抠图就完成了。   6、     新建一个空白图层，换一个填充颜色，半透明的婚纱效果就出来了。   通过以上案例的学习，相信你已经可以轻松解决绝大多数的抠像问题了。 还等什么，赶快做起来吧！只有勤于练习，才能孰能生巧、举一反三、融会贯通，并且从容应对今后遇到的各种问题。下期教程再见吧！

抠图是Photoshop操作最基本的技能，看似简单，但不同的图像用不同的方法或许会达到事半功倍的效果。小编今天推送的教程列举了PS抠图的九个绝招，掌握之后足以应对大部分抠图工作了！    1.橡皮擦工具    橡皮擦工具，更多时候跟“抠图”看似没啥关系，然而，竟然它能起到“擦除”的作用，那么就完全可以用来抠图去背了， 它的键盘快捷键是：单按一个字母键“e”，简单粗暴地擦掉你不想要的背景或其他画面部分就可以了。 不要哪儿，就擦哪，擦擦擦 ；橡皮擦工具用起来方便，选择了它，调节画笔大小和硬度即可开始擦擦擦。然而，缺点也比较明显，很难做到精细化抠图， 对边缘的处理也不是太好，而且擦掉就真的没了，原图被破坏。这里并不推荐使用，只做了解，它结合“图层蒙版”来用的话，效果还是不错的，往后看会细讲的。    2.魔棒工具    在有明显的对比的图片中，比如背景是典型的纯色的时，“魔法棒”工具就非常好用了，一点即可选中背景，删除即可。魔法棒工具和快速选择工具是一组工具，快捷键为W，也可以通过鼠标直接选择，如下图所示。 当然，在选择的时候，魔棒工具，支持删除多选部分，也支持增加少选部分，方法都是点、点、点。 选用魔棒工具，一键去除蓝天背景，so easy    3.多边形套索工具    顾名思义，“多边形套索工具”是针对画面中以直线构成的几何多边形使用的利器，它在工具栏的套索工具组中，选中后，沿着画面中的多边形边缘“框选”即可，而在按住Shift键的同时，则可以拉出45°或是90°的规则直线，方便选择正方形或三角形等有规则的多边形。 如下图所示操作： 抠选这种形状，正式多边形套索工具的拿手好戏。 PS非直线轮廓的选区时，可以尝试使用“磁性套索工具”，PS会让它自发贴合轮廓做选区，前提是轮廓跟背景要有强对比。    4.钢笔工具    相较于只能画直线做选区的“多边形套索工具”来说，“钢笔工具”则是无敌的，直线和平滑曲线都是它的看家本领，对准轮廓绘制路径。 严格来说，用它来做选区，精细度是足够高的，但是之所以给出了三星评级，主要是在“好用指数”上拉了分，钢笔的入门与熟练需要大量的练习来掌握，操作难度上要高于其他工具。 绘制平滑曲线路径做选区，钢笔工具最擅长。 用“钢笔路径”绘制好路径后，只需来到“路径”面板，然后按需重命名一下路径，然后按住Ctrl的同时，单击路径图层，即可创作选区了， 如下图操作所示： Ctrl+点击路径，即可做出选区。    5.通道大法好    利用通道做选区抠图去背，是处理头发、树木、花朵、透明半透明等这类难于处理的素材的不二之选，简单方便易上手。 第一步，是来到通道面板，观察红、绿、蓝三个通道，选择一个黑白对比度最强烈的通道，并复制该通道。如果是要保留透明信息，则要选择灰度信息最好的一个通道来复制了。 如下图抠选茂密头发的女模特操作为例： 复制黑白对比最强烈的通道 在选中复制好的通道后，选择菜单栏的“图像>调整>色阶”或者按快捷键“Ctrl+L”，调出色阶面板，加到该通道的黑白对比度，让对比更加的突出， 如下图所示操作： Ctrl+L，在色阶面板增加黑白对比度 这个时候，我们可以选择画笔工具，设置为黑色，然后在模特身上画，画黑她，让她跟背景的白色完全达到最高对比， 如下图所示： 把模特全部涂成黑色 此时，可以通过按住Ctrl+单击该通道，选中白色背景，然后点击RGB通道，回到图层面板，点击删除键，即可删去背景。 这时背景选区就做出来了 这样，我们就得到带着透明背景的模特图片了，可以感受一下头发部分的边缘。 删除背景，感受下模特头发边缘效果，棒棒哒    6.色彩范围    如果画面的背景是一个纯色时，我们还可以使用“色彩范围”，它在菜单栏的“选择”菜单下，操作如下图所示，也很方便： 指定色域后，一键选区很方便 而如果要抠图去背的图片有非常明确的焦点时，也可以使用选择菜单下的“焦点区域”功能。    7.图层蒙版    “图层蒙版”的最大好处就是不破坏原图，只需要给图片添加图层蒙版，然后选择画笔工具，黑色画笔是遮挡，白色画笔是露出。也就是，用黑色画笔涂抹的地方，将被擦除，利用这个方法即可以完成抠图、去背的工作。 操作如下图所示： 蒙版大法好，盖哪擦哪去除哪儿    9.调整边缘    虽然“通道抠图”的方法，可以扣除头发等复杂边缘，但是当遇到背景也比较复杂的时候，通道大法就有点“黔驴技穷”了。 这种情况下，就要用到终极大招“调整边缘”了。事实上，任何一种选区工农工具如魔棒工具、多边形套索工具、钢笔工具等等，都可以调用“调整边缘”面板，来配合使用的。 我们以抠出下图中的汪星人为例，来感受一下“调整边缘”的强大与万能。 如何选出汪星人呢？ 首先，使用你喜欢的选区工具比如“快速选择工具”框选出汪星人，如下图，不用太纠结边缘轮廓的精细度问题先。 大致框选出汪星人先，如上图蚂蚁线 框选之后，可以在菜单栏下的工具选项栏上，点击“调整边缘”按钮，激活该面板。如下图所示，可以发现，设置参数非常多，勾选“智能半径”，通过参数调整，设定在合适对的数值。PS：在CC 2015.5的版本中，按按钮已经更新为“选择并遮住”功能。 勾选“智能半径”并设置合适参数 显示边缘，更利于调整智能半径 处理边缘，用“调整半径工具” “抹除调整工具”来细调 视图模式是观察效果的利器 图层蒙版是个好东西 进一步修边去杂色 至此，汪星人的抠图就完成了，仔细观看，你会发现，边缘的毛发都非常的清晰，效果棒棒哒，调整边缘大法好。 熟练后，调整边缘大法的使用也是分分钟完成的。

抠图是PS的基本功，奈何需要被扣的物体千千万，尤其毛发、透明物体等这类难题，今天为你送上一篇超全抠图指南，囊括了几乎所有的抠图对象，再也不会抠图难啦，快来一起看看吧～ 最快捷、高效的抠图方法，就是根据图片主体和背景的特点，选择最适合的方法。在本篇教程里，我将结合不同图片的特点，介绍五种最常用和最好用的抠图方法，掌握了这些方法，大多数的抠图需求就都可以满足了。它们分别是： 1、快速蒙版抠图法——适用于单色线稿的提取，或对抠像边缘要求不高的情况； 2、色彩范围抠图法——适用于背景色调单一或色调接近的情况； 3、调整边缘抠图法——适用于主体和背景易于区分，且主体边缘不太复杂的情况； 4、钢笔抠图法——适用于主体边缘简单，但主体和背景的边缘色彩信息复杂的情况； 5、通道抠图法——适用于主体边缘复杂，存在毛边或半透明边缘的情况； 下面就跟着案例，一起来学习具体的操作方法吧！ 一、   快速蒙版抠图法 该方法可以帮助我们快速的提取单色线稿，本例的图片中仅包括线稿和背景两种颜色信息，且背景为白色，我们的目的是提取线稿部分，实现快速更换背景、给线稿上色。操作步骤如下： 1、     导入素材图，双击图层上的小锁解锁，Ctrl+A全选，Ctrl+C复制； 2、     Q进入快速蒙版，Ctrl+V粘贴； 3、     Q退出快速蒙版，Ctrl+Shift+I反选； 4、     Ctrl+J将提取的线稿复制为一个新的图层，得到初步提取的线稿； 5、     优化线稿：新建一个白色背景层放置于线稿图层下方，Ctrl+J将线稿图层复制一层，混合方式改为线性加深，按住Shift键选中两个线稿图层，右键，选择合并图层； 6、     此时就可以更换背景，或者给线稿上色啦！ 二、   色彩范围抠图法 该方法可以帮助我们快速的抠出字帖上的书法字，或者其他单一色调背景上的素材。原理是：以鼠标在画面中选中的背景颜色信息为基准，通过调节颜色容差，选出与该点颜色接近的区域，实现背景和主体分离的目的。操作步骤如下： 1、     导入素材图，双击图层上的小锁解锁，依次单击菜单栏的“选择”——“色彩范围”，弹出色彩范围窗口，将鼠标在背景上单击一点取样，看着窗口中的预览图片调节颜色容差参数，目的是尽量让背景显示为白色，同时可以清楚的显示书法字、印章等素材，这里设置的颜色容差为60。 2、     确定后，与取样点的颜色容差在60范围内的背景区域被选中，Ctrl+Shift+I反选，选中除了背景以外的文字、印章区域，Ctrl+J将选中的文字和印章复制为一个新的图层，这样就完成了书法字素材的抠图。 3、     这时就可以给书法字更换背景，或保存为PNG格式的素材啦！ 三、   调整边缘抠图法 该方法适用于：可以通过“快速选择工具/魔棒工具/磁性套索工具”快速选中抠像对象的情况，结合调整边缘中的“智能半径”等参数优化选区，该方法可以比较精准的抠出目标对象。操作步骤如下： 1、     导入素材图，双击图层上的小锁解锁，左侧工具栏选择“快速选择工具“，结合左上方的加/减选工具，同时根据图片细节调节画笔大小，选出人物主体： 2、     单击上方属性栏“调整边缘”按钮，进入“调整边缘”属性编辑窗口。（CC2018版本此处为“选择并遮住”） 3、     将视图模式改为白底，展开“边缘检测”选项卡，勾选“智能半径”，根据视图中的边缘效果调节半径大小，目的是让视图中的对象边缘看起来更加平滑和自然，这里我设置的半径参数为2像素，点击确定。   4、     Ctrl+J将所选区域复制为一个新的图层，一个边缘平滑自然的抠像操作就完成了，换个背景看一下吧！ 四、   钢笔抠图法 钢笔工具是一个很强大的抠图工具，只要熟练掌握钢笔的使用技巧，就可以快速、精准的抠出边缘线条简单、但颜色信息复杂、边缘难以分辨的图片。 下面介绍钢笔工具的操作要点，请大家多多练习，牢记于心： 1、绘制折线：单击点①→单击点②→单击点③…… 2、绘制曲线：单击点①→单击并按住点②拖拽→单击并按住点③拖拽→…… 【说明：该操作下点③的曲率将受点②曲率的影响，为了避免曲率受上一点的影响，可以采用如下方法：在绘制点③之前，按住Alt键单击点②】 3、给绘制好的折线增加曲率：按住Alt键，鼠标单击连接两条线的点并拖拽； 4、将绘制好的曲线改为折线：按住Alt键，鼠标单击连接两条线的点； 5、移动绘制好的点的位置：按住Ctrl键，框选想要移动的一个或多个点，拖拽选中的点即可实现几个点同时移动； 6、在绘制好的路径上添加点：将鼠标移动到目标位置，当鼠标右下角出现＋号时单击； 7、删除路径上多余的点：将鼠标移到想要删掉的点的位置，当鼠标右下角出现－号时单击； 8、控制点的单个手柄：按住Alt键即可调节某个点的单个手柄； 9、将钢笔绘制的路径生成选区：方法（1）：鼠标放至形状内部，右键，选择“建立选区”；方法（2）：使用快捷键Ctrl+回车； 篇幅原因，具体的钢笔工具抠图案例我们就留到下期讲解，小伙伴们先练习一下钢笔工具的使用，不要下期工具使用上掉链子哦～ 最全PS抠图指南！99%的抠图方式都在这里（下篇）

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本篇教大家如何巧用photoshop设计打造海报中常见的中文特效艺术字！内容篇幅很长，都是灰常实用的教程详解！纯干货，值得收藏学习，转给需要的小伙伴们吧！设计师：Martin_K